展覽介紹

香港——厲蔚閣欣然宣佈舉辦展覽「先驅」 (Pioneers) ,頌揚 20 世紀初興起於歐洲的前衛藝術之成就。展覽定於 8 月 26 日開幕,屆時觀眾將親覽定義現代藝術的非凡畫作。

展覽詳情

• 先驅 | 展覽 | 厲蔚閣畫廊
• 展期：2021年8月26日 – 9月30日
• 地點：香港中環雪廠街 2 號聖佐治大廈地鋪

保羅·塞尚 (Paul Cézanne) 的 《浴者小像》 (1900-02年作) 出自這位後印象派大師描繪裸體浴者的作品系列，代表塞尚將人物與風景融為一體的努力結晶。這件作品富有探索精神，以塞尚經典的筆觸勾畫人體，並將其和諧地融入由樹林、水與天空組成的背景中。明豔的色彩斑塊和起伏的線性筆觸在亮白底色上呈現出高度結構化的構圖，集中體現了塞尚開創的全新視覺語言，其影響對後代藝術家是革命性的。

卡米耶·畢沙羅 (Camille Pissarro) 的《聖雅克教堂》同樣創作於世紀之交，是印象派筆下城市風貌的精緻範例。作品聚焦諾曼底聖雅克教堂的形式，將其哥特式建築的扶璧和塔樓轉化為斑駁筆觸，訴說了畢沙羅對克勞德·莫奈創作於1890年代的「魯昂大教堂」系列的景仰之情。然而與莫奈不同的是，畢沙羅將大教堂化作城市結構的一部分，將城鎮集市日的攤位和熙熙攘攘的人群納入畫面之中。

莫里斯·德·烏拉孟克 (Maurice de Vlaminck) 的《蛙塘》 (1904-05年作) 體現了對色彩和形式的創新運用，這一突破使得藝術家成為野獸派的領軍人物之一。它展示了蛙塘 (法語寫作「La Grenouillère」) 一景，蛙塘是巴黎西部塞納河上一處廣受歡迎的遊船沐浴勝地，在19世紀60年代因作為莫奈和奧古斯特·雷諾阿筆下的主題而聞名。烏拉孟克取用了一對夫婦在臨水咖啡館內享用茶點的熟悉一景，並用生動、濃厚的色調強調大膽的抽象形狀和黑色輪廓，遂將這一場景徹底改變。「先驅」展覽的另一件亮點作品是胡安·米羅 (Joan Miró) 的《吻》 (1924年作) ，本作定義了這位加泰羅尼亞畫家所開啟的全然抽象生物形態風格，地位斐然。米羅對於繪畫喚起微觀和宏觀世界的尺幅、心靈內在生活的可能性有了徹底、嶄新的認識，而《吻》正是藝術家這一認知的典型範例，藝術家在開放的背景之上化事物為彩色線條和形狀，線與形在卵形和沙漏形中弧曲、包圍、滲透。

展覽中的其他主要作品包括馬克·夏卡爾(Marc Chagall)、喬治·莫蘭迪(Giorgio Morandi)、巴布羅·畢卡索 (Pablo Picasso) 和基斯·梵·鄧肯 (Kees Van Dongen) 等藝術家的非凡現代靜物與人物畫。「先驅」意圖呈現這些藝術名家的先鋒精神，展覽中的每一幅畫在當下仍然具有啟示意義。

以上資料來源: 官方新聞稿